“Hollywood sin ideas: secuelas, remakes y ‘universos’ saturan la cartelera del verano”

Lo que prometía ser una temporada de estrenos vibrantes en 2025 ha resultado ser, una vez más, una repetición de fórmulas recicladas. Este verano, las salas de cine están dominadas por títulos como Avengers: Legacy, Toy Story 5, Jurassic Evolution y el innecesario remake de Matrix, confirmando que Hollywood ha entrado en una fase creativa de hibernación profunda.

La taquilla responde, pero cada vez con menos entusiasmo. Aunque Avengers: Legacy lideró su primer fin de semana con más de 250 millones de dólares recaudados a nivel global, las críticas han sido tibias, calificándola como “emocionalmente hueca” y “narrativamente predecible”. La fórmula del éxito parece haberse convertido en una receta sin alma: cameos, efectos especiales y un guion hecho con algoritmos antes que por guionistas.

En contraste, propuestas originales como Solar Ashes —una ópera prima de ciencia ficción dirigida por la joven directora coreana Mina Kwon— apenas han conseguido exhibirse en cines independientes, a pesar del reconocimiento que obtuvo en Sundance y Cannes.

“No hay riesgo, no hay exploración”, afirma el crítico David Ehrlich. “Hollywood se comporta como un banco de inversiones: prefiere apostar por franquicias que ya conoce antes que invertir en ideas nuevas, aunque eso signifique alienar a una generación de cinéfilos que busca algo más.”

El fenómeno no es nuevo, pero se intensifica. La huelga de guionistas de 2023 marcó una alerta roja sobre el modelo industrial del cine estadounidense, y si bien muchos estudios prometieron cambios, lo cierto es que el calendario de estrenos 2025-2026 está plagado de secuelas, spin-offs y crossovers.

Incluso las grandes figuras del cine comienzan a mostrar fatiga. Martin Scorsese criticó recientemente en una entrevista que “el cine ha sido secuestrado por las plataformas y los estudios: ahora todo es contenido, no expresión”.

La pregunta ya no es si Hollywood está en crisis creativa, sino si tiene voluntad de salir de ella. En un momento donde la tecnología permite contar historias más diversas y ambiciosas que nunca, la industria parece mirar hacia atrás en lugar de atreverse a imaginar el futuro.

Y mientras las salas se llenan de nostalgia reciclada, el verdadero cine —el que arriesga, el que incomoda, el que propone— resiste en los márgenes, esperando que el público también se atreva a salirse del molde.