Se cumplen 20 años de un clásico del cine de culto

Con el cine que es tan malo que es bueno, hay un enigma importante. Hay muchas películas malas que son buenas, pero solo una es tan mala que es brillante: “The Room”, la obra maestra de tonterías que Tommy Wiseau pagó de su propio bolsillo, escribió y dirigió ahora hace veinte años para alcanzar el pináculo del cine. Aunque es una cuestión de semántica, una película no debe definirse como “mala” si es divertida.

Una obra de arte tan kitsch y sin querer divertida que su creador cambió su descripción de drama a comedia durante su promoción. Es un desastre que llega a lo sublime, perfecto para ver con amigos, y la única película cuyo doblaje podría “mejorarla” en su forma original. Es el sucesor del espíritu de Ed Wood. En septiembre realizará una nueva proyección aniversario de la mano del actor Greg Sestero después de haber debutado formalmente en España hace ocho años en la sala Artística Metropol.

The Room y la legendaria “Troll 2”, que tiene su propio documental, están consideradas como las dos “mejores peores películas” de la historia del cine. “The Room” es una de las pocas películas tan horribles que ruega ser vista en grupo. Las proyecciones tienen una sensación ceremonial similar al “Rocky Horror Picture Show”, con una multitud de fanáticos vestidos con cucharas de plástico que gritan y cantan líneas de diálogo en puntos cruciales.

Si comparamos “Plan 9 from Outer Space” de Ed Wood con “The Room”, es “The Godfather Part 2”, a pesar de haberse ganado la distinción de ser la peor película de la historia. Hay películas que son tan aburridas y tienen tan poco que decir que cualquiera que las ve se queda dormido. Luego están las películas que se filman con un presupuesto reducido y un equipo mediocre, por lo que no vale la pena verlas. La distinción entre las obras de Wiseau y la razón por la que disfrutamos pensando en ellas es que dejan en claro cuando se intenta producir grandes momentos cinematográficos, pero se quedan cortos.

una enorme colección de incomodidad.
Aunque pocas veces se dice, lo que atrapa al público es precisamente reconocer lo que la película intenta imitar pero no logra, o dicho de otro modo, cómo el fracaso de los demás nos vuelve infinitamente divertidos. La película “The Room” de Tommy Wiseau es un revoltijo interminable de tonterías y un grimorio de instintos básicos que cubre todo el terreno que no debes pisar al hacer películas. Ella te engaña de inmediato cuando la conoces por primera vez. Excepto por una música ligeramente fuera de lugar, nada extraño es evidente cuando comienza. Se tomaron varias imágenes de San Francisco con lo que parece ser un presupuesto razonable, similar a las de una película para televisión de la década de 1990.
Sin embargo, a pesar de que cuando los personajes aparecen por primera vez, también parecen ser del año 94, en realidad se rodó en 2002. Todo tiene un aire de película softcore similar a las que había en Antena 3 de madrugada, pero también tiene elementos de un drama “serio”. ”. Tommy Wiseau, porque discutir “The Room” es esencialmente equivalente a hablar sobre el creador de la película, es solo revelado después de haber estado hablando por un tiempo. una persona que escribe, protagoniza y dirige su propia historia.

Habitación3.
En realidad, el texto era una versión reescrita de su obra no producida. También creó una novela de 500 páginas que nadie quería editar. Sin embargo, Wiseau era un hombre con una misión y decidió arriesgarse a gastar $6 millones de su propio dinero. aproximadamente cuánto gastó en “Lost in translation”. Nadie sabe realmente mucho sobre él, ni nadie sabe cómo adquirió esa suma. ni sus antecedentes ni su ocupación, aunque afirma que el dinero proviene de su empresa que importa chaquetas de cuero.

la persona egocéntrica que deseaba ser Tennessee Williams.
Estaba rodeado de escepticismo por todas partes. Pero la historia continúa destacando su mayor gloria. Mártir en un drama contemporáneo que el autor compara con la obra de Tennessee Williams, su personaje en la película, Johnny, es un hombre traicionado por sus amigos y su novia. En cada cuadro, el complejo mesiánico del director se puede ver en toda la extensión de su ego. Su incapacidad para actuar se ve acentuada por su extraño acento, que alterna entre francés y eslavo. El diálogo es tan ridículo que eleva cada escena a nuevas alturas de engaño.
Su apariencia desnutrida y su mirada vacía revelan un ser que no nos parece un ser humano. Wiseau es un extraterrestre que parece haber razonado que “la gente debe ser así. Cuando los personajes principales conversan entre sí, se portan bien en las circunstancias más improbables, se recogen el cabello después de unas copas en casa y declaran que ” les gusta cambiar de opinión. En su mundo, las mujeres son pérfidas, engañan y actúan de manera contraria a sus propias creencias. opinión de manera regular.

el cuarto.
Pero filmar era imposible debido a su obsesión. Mientras se filmaba, tuvo que reemplazar a la mayoría de la tripulación debido a la resistencia de los empleados. En medio de la película, un actor totalmente diferente interpreta a Peter, uno de los personajes principales. Estaba tan obsesionado con el actor de Mark que le hizo una oferta escandalosa para que interpretara a Mark. Cuando él mismo era dueño de un edificio con una azotea similar a la de algunas escenas, construyó la azotea en el interior y luego la filmó con croma.

un fenómeno de culto en curso.
Fue filmado con una cámara digital y con película de 35 mm al mismo tiempo, cuando la iluminación para cada medio es diferente, y por lo tanto una serie de decisiones kamikazes que explican dónde terminaron los millones que costó. La experiencia de ver “The Room” no se puede resumir en unas pocas frases. Los cambios de humor abruptos de los personajes, las expresiones antinaturales y la memoria de los peces, así como los conflictos recién introducidos que se desvanecen en cuestión de momentos.
Como resultado de la negativa de la actriz a actuar dos veces de la misma manera en la cama con Wisseau, las escenas de sexo parecen sacadas de una película de terror y son recicladas. Algunos momentos se vuelven más idiosincrásicos como resultado de las revisiones. Como cuando todos los personajes se visten de traje, dando la impresión que se han reunido para una boda a pesar de que no tienen ningún lugar especial adonde ir. El culto “The Room” se ha vuelto más establecido; todavía hay funciones de medianoche, así como innumerables memes, parodias e incluso videojuegos.

Artista Accidental.
“El artista del desastre”.
Después de que el equipo de Rogen-Franco adaptara “The Disaster Artist”, el relato de Greg Sestero sobre la realización de la película, Wiseau se ha convertido prácticamente en una broma ambulante en cada uno de sus tuits, probablemente convirtiéndose en un adicto en busca de atención. ¡La Sala Vuelve! (2023) es una nueva versión de la película original que se hizo para una fundación contra el SIDA, y está protagonizada nada menos que por Bob Odenkirk como Wiseau y Mike Flanagan como Peter. Mientras el mundo espera el próximo esfuerzo de dirección de Wiseau, “Big Shark”, que trata sobre el ataque de un tiburón en Nueva Orleans, el director ya aceptó interpretar el papel de ícono de la basura para él.